OBJECTES DE VIDRE
La pràctica es basa en treballar amb l'aquarel·la en diferents objectes, sobretot aquests fets amb vidre per veure la transparència que fa la pintura, també agafar-ne amb formes que no siguin iguales per treballar-ne els reflexos de la llum i la definició del volum per mitjà de zones amb degradat del pigment.
A més a més només tindrem els 3 colors primaris per experimentar la creació de tons a partir dels bàsics
I per acabar haurem d'experimentar diferents tractaments que podem fer a les imatges que extraure'm de les aquarel·les amb programes com photoshop, grimp, o illustraitor
Ferran Vilà
Assignatura - Disseny gràfic i comunicació
En el tractament de la'imatge amb Photoshop he tirat sempre a fer que les pintures adoptessin una transparència pròpia del material del qual se suposa que estan fets, de vidre, procediment que explicaré més endavant.
En els gots vaig agafar una imatge molt càlida d'una barra, que harmonitzava amb el got taronja però contrastava molt amb els blaus, i jugant amb les eines del programa he trobat "invertir" i m'ha convençut el resultat obtingut, tot amb tons freds.
Per seguir el sentiment que desprèn una colònia com la CHANEL Nº5 he escollit un tocador, que ve podria fer d'aparador o ser la tauleta on alguna persona col·loca els seus perfums de Chanel, i més d'un.
Per últim les copes de vi em van permetre, treballar molt bé els reflexes, les taques i la definició del perfil del vidre, i en aconseguir transformar el vi de l'ampolla en un color com el de la copa, vaig veure finalitzada la meva obra.
En totes les composicions he alterat el color, sobretot per donar-li més força, ja que l'aquarel·la sovint tira a una subtilesa etérea.
*Seleccionar la part del dibuix que volem transparentar/ cortar/ pegar (generem una ombra ínfima)
*Seleccionem de nou/ Seleccion/ Modificar/ Contraer/ 6 pixels (generem un contorn del vidre)/ Cortar/ Pegar
l'última capa serà el mig del dibuix i cal reduir-li l'opacitat a un 75%
el contorn ho deixarem en un 80%
la ombra en un 90%